Watch “J S Bach, Sicilienne BWV 1031 Valentina Lisitsa” on YouTube

Don’t hate what you don’t understand!

LANDING Dan Walters photographed this American White Pelican.

LANDING

Dan Walters photographed this American White Pelican.

http://www.danwaltersphoto.com

Here’s all the information about this creature

For More Plz Follow us ; join us ==> Hafid Ennaciri

Here’s all the information about this creature==> http://prbirds.com/2015/03/red-fan-parrot/

LEONARDO di SER PIERO da VINCI – Titolo: « La ï del Garofano » Anno di realizzazione: «1473 »

LEONARDO di SER PIERO da VINCI (Vinci, 15 aprile 1452 – Amboise, 2 maggio 1519) è stato un pittore, ingegnere e scienziato italiano. Uomo d’ingegno e talento universale del Rinascimento, incarnò in pieno lo spirito della sua epoca.

Titolo: « La ï del Garofano »
Anno di realizzazione: «1473 »
Descrizione: « La Madonna del Garofano è un dipinto a olio su tavola (62×47,5 cm) di Leonardo da Vinci, databile al 1473 circa e conservato nell’Alte Pinakothek di Monaco.»

STORIA
1) « L’opera, tra le prime opere individuali del giovane Leonardo, è identificata con quella “Madonna della Caraffa” descritta da Giorgio Vasari nelle collezioni di papa Clemente VII, nato Medici. »
2) « Scrisse lo storico aretino: ” Fece poi Lionardo una Nostra Donna in un quadro, ch’era appresso papa Clemente VII, molto eccellente. E fra l’altre cose che v’erano fatte, contrafece una caraffa piena d’acqua con alcuni fiori dentro, dove oltra la maraviglia della vivezza, aveva imitato la rugiada dell’acqua sopra, sì che ella pareva più viva che la vivezza. ” (Giorgio Vasari, Le vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architettori, Vita di Lionardo da Vinci pittore e scultore fiorentino (1568).) »

DESCRIZIONE
1) « In una stanza scura, rischiarata da due bifore sullo sfondo aperte sul paesaggio, si trova Maria in piedi, rappresentata a mezzobusto, davanti a un parapetto su cui sono appoggiati un vaso vitreo con fiori, un ampio lembo del manto della Vergine e, su un soffice cuscino, il paffuto Gesù Bambino, ritratto nudo. »
2) « Maria, dall’espressione leggermente malinconica, guarda il figlio e gli porge un garofano rosso, il cui colore ricorda il sangue della Passione, ma anche del matrimonio mistico tra madre e figlio, cioè Cristo e la sua Chiesa; il Bambino, seduto, allunga le mani verso il fiore, quasi contorcendosi, ma il suo sguardo è assente, verso il cielo, quasi a simboleggiare l’accettazione della sua tragica sorte e il rimettersi nelle mani del Padre. »
3) « La Vergine è riccamente abbigliata, con una veste rossa di tessuto leggerissimo, forse seta, e un mantello azzurro foderato di giallo che le lascia scoperte le maniche, producendo alcune ampie pieghe. Il mantello è chiuso sul petto da una spilla con topazio circondato da perle, simboleggianti castità, pudicizia e purezza. La sua acconciatura è elaborata, con trecce che incorniciano la fronte e reggono un velo semitrasparente, dal quale ricadono riccioli dorati ai lati del volto. »
4) « Il paesaggio, in lontananza oltre le finestre, è articolato su più piani e mostra una vallata e una serie di montagne che sfumano nella foschia in una luce chiarissima. »

STILE
1) « L’opera, con alcuni caratteri già preannunciati nella Madonna Dreyfus, segna un’evoluzione nell’arte del giovane Leonardo, con riferimenti all’arte fiamminga più precisi e diretti (la complessa illuminazione della stanza, la presenza del parapetto, la “natura morta” del vaso di fiori). I protagonisti affiorano dalla penombra colti da una luce frontale, che ne enfatizza la monumentalità, senza difetti di rigidità: a tal proposito si noti come affonda dolcemente la mano di Maria nel tenero corpo del figlio. »
2) « Alcune evidenti derivazioni da Verrocchio confermano l’appartenenza dell’opera alla fase giovanile del pittore: l’impianto compositivo, la delicatezza quasi trasparente degli incarnati, la sobria ma realistica gestualità tra madre e figlio, nonché lo zoccolo su cui si trova il vaso, decorato da girali che ricordano l’ara nell’Annunciazione ispirata a sua volta alla tomba di Piero e Giovanni de’ Medici di Verrocchio. »
3) « Il volto di Maria ricorda da vicino quello presente nell’Annunciazione degli Uffizi. Altri elementi contengono invece, in nuce, stilemi dell’artista maturo: il paesaggio roccioso, il panneggio giallo annodato come un vortice, l’acconciatura raffinata della Vergine che venne riutilizzata nella Leda con il cigno. »

LANDSCAPE of Eastern Sierra

The Eastern Sierra – curing every case of “the Monday’s” since time began.

Photos of wildflowers McGee Creek taken yesterday during the storm!

Canyon De Chelly, Arizona

Canyon De Chelly, Arizona

Roerich, La bataille des cieux, 1912

Roerich, La bataille des cieux, 1912

Franz Krüger. Painting (1836) of Prince Wilhelm von Preußen (the later Emperor Wilhelm I) and the painter himself on horseback.

Franz Krüger. Painting (1836) of Prince Wilhelm von Preußen (the later Emperor Wilhelm I) and the painter himself on horseback.

Zeii altfel hotăres! Seneca

Niciodată să nu crezi că este fericit cel care depinde de bunăstarea sa. Se sprijină pe temelii fragile şi se bucură de bunuri care vin din afară: bucuria se duce tot aşa cum a  venit. Ceea ce se naşte în adîncurile fiinţei, în schimb, este statornic şi trainic, creşte şi ne însoţeşte pînă la capăt: celelalte bunuri, ţinute la mare preţ de mulţime, durează o zi. „Cum aşa? Nu pot fi şi folositoare, şi plăcute?” Cine spune că nu? Cu o singură condiţie însă: dacă ele depind de noi şi nu noi de ele.Toate bunurile care sînt supuse sorţii devin rodnice şi plăcute dacă cel ce le ţine în stăpînire se are şi pe sine în stăpînire şi nu este în voia lucrurilor.

Este o greşeală, dragul meu prieten, să te gîndeşti că soarta te lasă să ai ceva bun ori ceva rău: ea ne dă plămada pentru bine şi pentru rău şi temeiurile a ceea ce va deveni pentru noi un rău ori un bine. Spiritul este mai puternic decît orice soartă, rînduieşte de la sine lucrurile într-o direcţie ori într-alta şi este cauza propriei sale fericiri ori nefericiri. Dacă este rău, le întoarce pe toate în rău, chiar şi ceea ce părea să fie cu totul bun; dacă este drept şi pur, îndreaptă relele sorţii, îndulceşte greutăţile şi necazurile şi ştie să le îndure, primeşte belşugul cu recunoştinţă şi cumpătare, iar pe cele potrivnice le ia cu curaj şi tărie.

Numai că, fie că este înţelept şi se poartă mereu cu cumpătare, fie că nu se încumetă niciodată mai presus de propriile sale forţe, el nu va atinge niciodată acel bine deplin, care nu cunoaşte ameninţare, dacă nu se ridică ferm împotriva toanelor sorţii. Dacă vei vrea să-i priveşti cu atenţie pe alţii – judecata ne este mai limpede cînd nu e vorba de noi – ori pe tine însuţi, îţi vei da seama că trebuie să te împaci cu acest gînd: dintre lucrurile dorite şi care fac plăcere, nimic nu este de folos dacă nu eşti gata să înfrunţi nestatornicia întîmplării şi a bunurilor pe care le aduce întîmplarea, dacă nu-ţi vei repeta la fiecare necaz, iar şi iară, fără să te plîngi, cuvintele acestea:

„Zeii altfel hotăresc!”

Ba chiar, pe Hercule, vreau să găsesc un vers mai puternic şi mai potrivit pentru a- ţi da un bun sprijin spiritului: de fiecare dată cînd întîmplarea îţi trădează aşteptările, spune: „Zeii mai bine hotărîră!” Dacă cineva aşa îşi rînduieşte spiritul, nimic nu-l ia prin surprindere. Se va purta însă astfel doar dacă ia în consideraţie, mai înainte de a le pune în faptă, toate urmările cu putinţă ale întîmplărilor din viaţa omului şi se va bucura de fii, de soaţă, de bunuri de parcă nu ar trebui să se bucure pe vecie şi nu ar fi nefericit să le piardă.Ramîi cu bine.

Seneca.

There is a voice that doesn’t use words. Listen. ~ Rumi.

There is a voice that doesn’t use words. Listen.

~ Rumi.

I’m a cat and proud of it!

Nicolae Vermont – Doamna in rochie galbena

Theme: Romanian sculptors Constantin Brâncuşi

Domnişoara Pogani

Theme: Romanian sculptors
Source: Internet
Date: 13.06.2016
Posted by Radmila Catinean

Constantin Brâncuși (February 19, 1876 – March 16, 1957) was a Romanian sculptor, painter and photographer who made his career in France. Considered a pioneer of modernism, one of the most influential sculptors of the 20th-century, Brâncuși is called the patriarch of modern sculpture. As a child he displayed an aptitude for carving wooden farm tools. Formal studies took him first to Bucharest, then to Munich, then to the École des Beaux-Arts in Paris from 1905 to 1907. His art emphasizes clean geometrical lines that balance forms inherent in his materials with the symbolic allusions of representational art. Brâncuși sought inspiration in non-European cultures as a source of primitive exoticism, as did Paul Gauguin, Pablo Picasso, André Derain and others. But other influences emerge from Romanian folk art traceable through Byzantine and Dionysian traditions.

Constantin Brâncuşi (n. 19 februarie 1876, Hobiţa, Gorj — d. 16 martie 1957, Paris) a fost un sculptor român cu contribuţii covârşitoare la înnoirea limbajului şi viziunii plastice în sculptura contemporană. Constantin Brâncuşi a fost ales membru postum al Academiei Române. Francezii şi americanii îl desemnează, cel mai adesea, doar prin numele de familie, pe care îl scriu fără semne diacritice, Brancusi, pronunţându-l după regulile de pronunţare ale limbii franceze.

                                     http://www.wikipedia.org

Annibale Carracci – Triptych (1604-1605) Galleria Nazionale d’Arte Antica – Palazzo Barberini (Roma)

Annibale Carracci – Triptych (1604-1605)
Galleria Nazionale d’Arte Antica – Palazzo Barberini (Roma)